Atrapado en un momento del que no puedes salir...

    Hoy tocan Stuck in a moment (can´t you get out of). Es uno de los hits principales del album publicado en el año 2001, All that you can´t leave behind. La canción ganó el Grammy a la mejor interpretación por un grupo en el año 2002. El cantante ha afirmado en numerosas ocasiones que la canción esta inspirada en una hipotética conversación sobre el suicidio con su fallecido amigo Michael Hutchence (vocalista de INXS e intimo amigo de Bono).  La canción se centra en intentar convencer al vocalista de INSX sobre la estupidez del suicidio y como Bono se arrepiente de no haber tenido una conversación de amigo a amigo con Hutchence sobre lo relevante de la vida.

         Bono afirmó: “Es una pelea entre dos amigos, era una canción muy pop asi que busque una frase que la equilibrara. Recuerdo que Larry había dicho que necesitaba versos mas duros. Michael se merecía una canción que no fuera sensiblera o sentimental, algo más parecido a una charla entre amigos”

      Para esta canción se filmaron dos videoclips, uno de ellos dirigido por Kevin Godley y donde se observa a Bono atrapado en un momento del que no es capaz de salir, cayéndose una y otra vez… al final del video el resto del grupo le ayuda a levantarse.

                                                                                Videoclip de Stuck in a moment 

    El otro videoclip es uno de los más atípicos de U2, dirigido por Joseph Kahn es una homenaje continuo a toda la carrera musical de la banda. A continuación os detallo los que he visto auque como seguro que alguno se me escapa, no dudeis en decirmelo...

-          Flys vs Lemons (clara referencia a estas dos canciones)

-          El pateador principal se llama Hewson (apellido de Bono)

-          Entrenador de los Lemons es Dave Evans (nombre real de The Edge)

-          Entrenador de los Flys es Paul McGuinness (productor y amigo de la banda)

-          Claras referencias a canciones como Unforgettable Fire , Sunday bloody Sunday, Angel of Harlem

-          El numero de Hewson es el 1, bueno sobra decir a que canción hace referencia.

Stuck in a moment (US Version)

       En el rodaje del videoclip se puede observar a Edge resbalando en un escalón, a un calmado Adam Clayton ajeno a todo lo que pasa a su alrededor  y un fanático Larry Mullen. En el vídeo también hay un breve cameo del presentador de futbol americano John Madden. 

                                                                                                   Un lugar llamado "10 reasons to exist"

"Under a blood red sky"

          Under a Blood Red Sky (Bajo un Cielo Rojo de Sangre) es una grabación oficial del concierto que ofreció U2 en unas canteras abandonadas de Colorado (Red Rocks) en 1983, y en el que tocaron temas de álbumes como Boy, October o War. La edición en disco sólo incluyó dos temas de éste concierto, completándolo con canciones tocadas en un festival en St. Goarhausen, Alemania Occidental, y en un concierto de Boston.

           El directo Under a blood red sky es una extensión de lo que U2 hice en War, así como el legendario concierto en el auditorio de Red Rocks en 1983, un recital para el que la banda había invertido todo lo ganado hasta entonces, unos 30.000 dólares, con la intención de grabarlo en vídeo.

Bono: “Invertimos todo lo ahorrado hasta entonces, nos parecía una buena idea grabarlo en video y el lugar era perfecto...pero la lluvia estuvo a punto de arruinarlo todo, al final fue todo como debería"

Una terrible tormenta estuvo a punto de mandarlo todo al garete, pero el grupo salió a escena desoyendo a quienes quisieron persuadirles. La mezcla de rock de combate e inclemencias climatológicas dio como resultado un concierto único recordado por todos los fans y los que no lo son tanto, liberando directos para la historia como “Sunday Bloody Sunday” o “I will follow”. Allí se produjo la primera gran imagen icónica de U2 que todos los fans reconocen, Bono ondeando una bandera blanca. Una vez más, U2 seguía acertando después de jugárselo todo. 

Un lugar llamado "10 reasons to exist"

Who is that boy?

        Todos los fans del grupo se han preguntado alguna vez ¿Quién es ese niño que aparece en portadas de discos como Boy, War o la recopilación 1980-1990? A estas alturas supongo si estas leyendo este blog lo sabrás pero por si acaso…

          El famoso niño se llama Peter Rowen, es el hermano pequeño de uno de los mejores amigos de Bono de la adolescencia, Guggi. Peter fue portada del disco Boy en 1980 y mas tarde en War repitió pero esta vez con un gesto no tan afable, la explicación del grupo fue que era un niño que había crecido desmasiado rápido, dejándose la inocencia por el camino. Rowen volvió a aparecer en Three, y en 1983 en el single de New Year´s Day. Su última portada fue en la primera recopilación del grupo 1980-1990.

Un lugar llamado "10 reasons to exist"

Bono, McPhisto and more alter egos...

Hoy tocan "The Fly". Es la séptima canción de su álbum de 1991, Achtung Baby y fue lanzado como el primer sencillo. "The Fly" introdujo el sonido más fuerte de U2 hasta la época, en la canción aparecen beats de hip-hop e industrial, voces distorsionadas, y un solo de guitarra elaborada. The Edge afirmo en varias ocasiones que el voceto original era "Lady with the spinning head" pero de ésta salieron éxitos como "Ultraviolet", "Zoo Station" y la propia "Fly". Bono explica: "El sonido de guitarra era básicamente como el de una mosca entrando en tu cerebro y volando por ahi" .

             Bono: "Una noche estaba con nosotros David Bowie y le preguntamos su opinión acerca de «The Fly». Todos nos veíamos como alumnos y fans suyos. Nos preguntó: ¿De verdad queréis saber mi opinión? Le respondimos: ¡Pues claro! Y nos contestó: Volvedla a grabar. Tenía razón, pero ya no nos quedaba tiempo. Nos costó quince años conseguir tocarla bien en directo, hasta la gira Elevation en 2001 pero aun así, fue número uno en el Reino Unido."

Elevation Tour (Boston 2001)

            Bono describió el tema como el de  una llamada telefónica de alguien desde el  infierno que le gusta estar ahí y decirle a la persona lo que ha aprendido. La canción y su video fue también un escaparate de "The Fly ", un personaje que Bono tomó durante la gira Zoo TV, en la que interpretó el papel de una estrella de rock estereotipada vestida de cuero conocido por usar grandes gafas de sol y pavoneándose por el escenario. La canción se convirtió en número uno en ventas solo en el Reino Unido y fue un éxito entre las audiencias de radio de rock alternativo.  
             

              En esa gira, Bono creo tres alter egos que han pasado a la historia del rock: The Fly, Mirror Ball Man y Mr. McPhisto. Estos alter egos de Bono permitieron a la banda experimentar en el escenario como nunca antes lo habían hecho. Se quitaron el lastre que arrastraban desde el inicio de su carrera, el mesianismo, y se convirtieron en estrellas del rock.

Bono telefoneando en pleno concierto al presidente de EE.UU

           
Estos son los tres personajes que Bono llevo a escena:

• The Fly: El más prominente de los tres personajes era The Fly (‘la mosca’), que también fue inmortalizado en el videoclip de la canción homónima. The Fly era una estrella del rock estereotípico con enormes gafas de sol  y un amaneramiento exagerado y claramente sexual. «Ensamblamos una estrella del rock postmoderna. Usamos la pierna de Jim Morrison, el torso de Elvis, Lou Reed...lo pegamos todo junto y lo creamos» El personaje fue inventado en Berlín mientras U2 grababa Achtung Baby. Bono sentía que con las gafas, que le había dado el habitual estilista de U2 Fintan Fitzgerald, tenía una sensación de desindividualización y podía "soltarse" realmente cuando las llevaba. Las gafas de sol llegaron a simbolizar al "nuevo U2", con una estética completamente opuesta al U2 piadoso y tradicional de la época de The Joshua Tree. The Fly también era interpretado cuando Bono le enseñaba el dedo corazón a todos los críticos que decían que U2 eran asquerosas estrellas de rock ricas que intentaban hacerse pasar por buenos chicos. Afirmó en entrevistas que los críticos "lo quieren, y ahora van a tenerlo" 

• The Mirror Ball Man: Otro personaje era The Mirror Ball Man (El hombre de la bola de espejos), que solía aparecer para las últimas canciones del espectáculo principal y los bises. Este personaje pretendía ser una parodia de los telepredicadores estadounidenses. The Mirror Ball Man vestía un traje plateado brillante (de ahí su nombre) con zapatos y sombrero de plata. Solía aparecer en el escenario llevando un gran espejo y hablaba con la versión de Bono del acento estadounidense. Entonces solía llamar al presidente estadounidense George Bush padre, aunque nunca consiguió hablar con él. Pensando que otras partes del mundo no entenderían la parodia del telepredicador, Bono cambió a The Mirror Ball Man por Mr. MacPhisto en las etapas Zooropa y Zoomerang de la gira, que visitaron Europa, Australia, Nueva Zelanda y Japón.

•  Mr. MacPhisto: Mr. MacPhisto era imaginado por Bono como una futura versión corrupta del personaje de The Fly, que se había convertido en una amalgama del diablo y un crooner del estilo de Elvis Prestley en su época de Las Vegas; este personaje figuraría posteriormente de forma prominente en el videoclip para Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me extraído de la banda sonora de la película Batman Forever, que incluía una versión animada de Bono como una estrella del rock luchando entre dos personajes, The Fly y Mr. MacPhisto, intentando hacer un paralelo con el conflicto entre el playboy Bruce Wayne y el justiciero Batman. Mr. MacPhisto llevaba un traje dorado, zapatos de oro y cuernos de diablo sobre su cabeza. Su cara lucía abundante maquillaje. Hablaba con un fuerte acento mezcla de muchos, primordialmente británico. 

Como curiosidad durante la gira Zoo TV el bajista de la banda, Adam Clayton, tuvo diversos problemas amorosos con la modelo Naomi Campbell, con la bebida y las drogas blandas, lo que le llevaron a no presentarse a una fecha de la gira en Oceania, haciendo que U2 por única vez en su historia tocara en directo con un integrante diferente a los cuatro originales, en concreto su técnico Stuart Morgan. Este hecho inédito ocurrió en Sydney el día antes a la grabación del DVD oficial. Este concierto es conocido por los seguidores de la banda como Where is Adam?

 

Un lugar llamado "10 reasons to exist"

 

Bono y su garganta

Hoy no nos vamos a referir a una canción si no a una historia, más concretamente una vivencia que Bono el cantante de U2 vivió en secreto. 
        El contexto en que nos situamos es durante la gira PopMart. corría el año 1998, acababa de producirse un atentado por parte del grupo terrorista IRA. Bono tenía un problema en la garganta, visito a varios especialistas que le sugirieron que era su estilo de vida, el tabaco, la bebida excesiva, la falta de sueño... “intente cambiar de vida , pero resulta muy difícil” aunque Bono seguía preocupado pensando que podía ser algo peor. 
Ante esa preocupación Bono decidió visitar a un cirujano otorrinolaringólogo, y éste fue claro: 

Dr: “Mira esto puede ser serio, quiero anestesiarte y cuando entre ahí necesitaré hacerte una biopsia para ver que no es nada” ¿el problema? Una biopsia en la garganta significaba no poder cantar durante unos tres meses. ¡de ninguna manera! Respondió Bono. “ necesito verte la garganta para confirmar que no tienes cáncer y no hay otro modo que haciéndote la biopsia.”

Bono: “al final accedí y me hice la biopsia, lo pasé yo solo. No se lo dije a nadie, ni a Ali ni a los del grupo. Al final de la operación el médico se me acercó, yo estaba aterrado y me dijo que todo estaba perfectamente bien. Fue un alivio, no hay como un roce con la muerte para ponerlo todo en perspectiva. El enfoque se vuelve más nítido y empiezas a apreciar lo que podías haber perdido. Durante esa época pensaba que tenía cáncer y no se lo dije nadie, se puede notar mi voz dañada en la grabación de Pop"

Bono: “Unos meses después de la operación yo aún no había encontrado mi voz, estábamos en una de esas largas sesiones retocando "Kite" y de repente mi voz volvió en ese instante . Cante “soy un hombre no un niño” y todos se quedaron patidifusos, fue casi cósmico!

Adam: “no recuerdo haber vuelto a oír una voz así en mucho tiempo”

Edge: “ increíble, cantaba como un pájaro. Había llegado a una nota que muy pocas veces le he visto llegar , fue un momento memorable”

Finalmente se llegó al fondo de la cuestión sobre los problemas de garganta. Resulta que el cantante era alérgico a unos hierbajos que principalmente existían en una zona estadounidense y más concretamente en Arizona,“ahora todo cobraba sentido y encontré la razón de porque cada vez que teníamos gira por las Vegas mi voz empeoraba considerablemente”
Al final todo transcurrió como debía y consiguieron grabar un gran álbum como es All That you cant leave behind con millones de copias vendidas en todo el mundo. 

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Pride (In the Name of Love) and MLK

        Hoy tocan Pride (In the Name of Love). Es el primer sencillo del disco de U2 The Unforgettable Fire, editado en 1984. Esta canción le dio a la banda la oportunidad de darse a conocer a nivel internacional.
        La canción ha aparecido en otros discos como The Best of 1980-1990, U218 Singles y Rattle and Hum (versión de Pride en vivo), y en directos de la banda como U2 Go Home: Live From Slane Castle, Vertigo: Live From Chicago, Zoo TV: Live From Sydney y Popmart: Live From Mexico City. La canción ha sido interpretada en casi todos los directos ofrecidos por la banda desde  1984. 

 Pride (In the Name of Love) - Live in Chicago

            Pride (In the Name of Love) llegó a estar en los primeros lugares en su momento. Es señalada por muchos como una de las mejores canciones de la banda durante su trayectoria, aclamada tanto por expertos como por sus fans. La banda escribió dos canciones en honor a Martin Luther King y ésta es una de ellas (la otra es MLK).

            Detrás de uno de los directos de esta canción se encuentra una historia poco conocida y digna de contar. Corría el año 1983 por fin Bono decidía escribir una canción sobre Martín luther King. Tanto la melodía como los acordes fueron el resultado de una prueba de sonido llevada a cabo en hawai. Por aquella época el grupo conoció a un periodista americano llamado Jim Heinke y que según el grupo fue el gran culpable de que la banda triunfara en EE.UU. Este periodista y amigo le había dejado a Bono un libro sobre la biografía de MLK y Malcom X. Bono ha afirmado en multitud de ocasiones que han sido dos libros muy importantes en su vida, libros que hablan sobre dos vertientes de los derechos humanos, la parte violenta y la pacífica.
           Pero esta canción no le encantaba a todo el mundo por igual, hablaba sobre los derechos humanos defendidos por MLK y dedicarsela públicamente al pacifista lo llevo a algún que otro aprieto. Esto sucedió hacia el final de la gira Joshua Tree. Al comienzo de abril el grupo hizo una campaña en favor del día de Martín Luther King en Arizona y la banda se volcó bastante con el tema, al final de la gira el grupo volvió para dar un concierto en Sun Devil Stadium. Durante el tour a Bono lo habían amenazado de muerte y el FBI se tomó muy en serio una de esas amenazas. El culpable de éstas era un racista que se sentía ofendido por el apoyo que Bono le estaba dando a los “negros” y las canciones escritas en su favor, como eran "MLK" y la propia "Pride".

Bono: “Esa noche me llamo el FBI, me dijeron que había un problema muy serio, el racista en cuestión había conseguido una entrada y decía que sí me veía cantar Pride (In the Name of Love) me pegaría un tiro. Estuvo a punto de suspenderse el concierto pero finalmente tocamos. No sabía si podía estar entre el público, las vigas o los edificios...así qué cuando llegue a la canción en la tercera estrofa {early morning April 4, a short rings out of the Memphis sky}, cerré los ojos y seguí cantando...cuando volví a abrirlos Adam estaba de pie delante de mi, fue un momento difícil...pero gracias a Dios finalmente no pasó nada”

 Videoclip original de Pride (In the Name of Love)

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"In a Little While" dedicated to Joey Ramone

"In a Little While" es la sexta canción  del album "All that you can´t leave behind", disco que según la banda, costó mucho trabajo reunir el material. 

 

           Anteriormente  Bono había señalado que su voz estaba en un estado terrible en el momento de la grabación de esta canción, ¿la razón? Edge lo aclara: 

"Bono se había levantado a las seis de la mañana y había dormido solo dos horas, se puso a trabajar, cogió el micro e improvisó esa increíble letra y melodía. La cantó con voz entrecortada porque ese día Bono estaba roto..." 

 Bono explica:  "Probablemente esa noche calculé mal mi ración de copas. Tenia pensado escribir sobre la naturaleza atemporal de la existencia, pero hacerlo con resaca le da un toque de comedia... la canción va dirigida claramente a las señoras.

Las letras se refieren a una "resaca lovestruck", en la misma dirección que "Tryin 'to Throw Your Arms Around the World", que describe un tema similar. Bono aclaró que la canción no era originalmente así pero que se convirtió en una canción gospel al enterarse de la muerte de Joey Ramone.

  "Nos enteramos de que su canción preferida era "In a little while" así que cuando estaba en su lecho de muerte me dirigí al hospital y se la canté, fue muy conmovedor y entrañable para un fan de Los Ramones creo que ahí fue donde descubrí la canción, donde realmente se abrió al gospel. Unos días después falleció así que le dedicamos la canción durante los conciertos de la gira Elevation"

 Segun afirma Bono: " The Ramones siempre ha tenido una gran influencia sobre nosotros, hasta el punto de que de pequeños tocábamos sus canciones y fingíamos estar en la TV. Un dia le conté a Joey que nos colamos en uno de sus conciertos en Dublin en 1978 porque no podíamos pagar el precio de la entrada".

           Joey Ramone murio el 15 de abril del 2001. Esa noche la banda tocaba en Portland y le dedicaron "I remenber you" de la banda The Ramones en su honor. 

 

Un lugar llamado "10 reasons to exist"